#Document%C3%A1rio

Pare :pace: 🚲 🌞Pare@sociale.network
2025-06-27

Ieri sera ho finalmente visto il #film #documentario #ComeSeNonCiFosseUnDomani, su @ultimagenerazione nelle loro azioni ma anche nella vita.

Interessante vedere anche la preparazione, le discussioni, l'essere perennemente *nel* conflitto di questo gruppo che pratica azioni dirette nonviolente.

L'hanno dato al #Comala, ma se ve lo siete perso, lo ridaranno a breve, al #Kontiki, sempre a #Torino, giovedì 03 luglio, ore 21:00, in via Cigliano 7; che è la sede dei @fffitalia a Torino.

Locandina del film "Come se non ci fosse un domani".
Il disegno rappresenta due uomini, di cui si vede la silhouette nera, mentre trascinano per le braccia una ragazza che resta seduta per terra e dalla quale si staglia una lunga ombra arancione che divide in due la strada altrimenti in bianco. Sullo sfondo di una luce bianca altre persone sono rappresentate in arancione, sedute.
Sulla locandina sono riportati i dati sul film (registi, produzione, ...) e le date di alcune proiezioni.
eventos.coletivos.orginfo@eventos.coletivos.org
2025-06-25

Documentário “As Fado Bicha”

Círculo de Criação Contemporânea de Viseu – Polo 1, sábado, 28 de junho às 21:00 GMT+1

A Plataforma Já Marchavas tem o prazer de anunciar a estreia em Viseu de “As Fado Bicha”, um documentário que acompanha a jornada artística e ativista de Lila Tiago e João Caçador, dupla que criou a pioneira banda Fado Bicha em 2017.

Realizado pela luso-francesa Justine Lemahieu, o filme segue durante quatro anos o percurso da dupla de artistas, que através das suas canções subverte e reinterpreta o fado tradicional.

A dupla de músicos e ativista de Lila Tiago e João Caçador tem dado corpo e voz a histórias e lutas LGBTQIA+ através da sua música de resistência e de afirmação política, em temas como “Lila Fadista”, “Estourada” ou “Povo Pequenino”.

Com distribuição da @zeroemcomportamento , “As Fado Bicha” estreia em Viseu no dia do Orgulho, 28 de junho.

📍 Círculo de Criação Contemporânea de Viseu - Polo I
📅 28 de junho (sábado)
🕘 21h
ENTRADA LIVRE!

Sinopse: Ao longo de vários anos, Justine
Lemahieu encontrou-se com Lila e João, as duas artistas da banda Fado Bicha, cujas canções dão corpo e voz às histórias e lutas LGBTQIA+. Nos camarins, as palavras e os olhares cruzam-se, questionando a nossa relação com as aparências, as normas de género, a linguagem e a sexualidade.

#viseu #cinema #asfadobicha #cinemaqueer #lgbt #lgbti #lgbtqia #jamarchavas #jamarchavas2025

eventos.coletivos.org/event/do

Documentário “As Fado Bicha”
2025-06-24

Documentaire de Gonzalo Mateos Benito
produit par la Fondation Salvador Seguí et la CGT
Titre original :
"Salvador Seguí, historia de un anarcosindicalista."
Espagne — 2023 — 71 min
Version originale espagnole et catalane sous-titrée en français.

“Dans cette vidéo, nous explorons la vie et l'héritage de Salvador Seguí, l'un des plus grands anarchosyndicalistes et défenseurs de l'anarchisme en #Espagne.

Connu sous le nom de « el Noi del Sucre », Seguí a joué un rôle clé dans la lutte pour les droits des travailleurs et dans la construction d'un mouvement syndical basé sur les idéaux anarchistes durant la première moitié du XXe siècle.

Son #militantisme au sein de la
Confédération nationale du travail (CNT) et sa défense acharnée de la justice sociale ont fait de lui une référence dans le monde syndical.
Salvador Seguí reste une figure importante dans l'histoire de l' #anarchise et de l'anarchosyndicalisme, dont les idées continuent d'influencer les mouvements sociaux contemporains…”

#CNT #AnarchoSyndicalism #SalvadorSegui #Barcelona #Catalogne #Documentario #VOStrFr

video.liberta.vip/w/xnuvdLzvgD

Gancio de Roma relay@roma.convoca.la
2025-06-24

Presentazione di PORTUALI

CSOA Forte Prenestino, giovedì 26 giugno alle ore 21:30 CEST

CinemaForte presenta

"PORTUALI"
di Perla Sardella
(Italia 2024, 81’)
documentario

con la partecipazione di José Nivoi del Collettivo Autonomo Lavoratori Portuali

roma.convoca.la/event/presenta

Presentazione di PORTUALI
Relax Milano 😴📍relaxmilano
2025-06-20
2025-06-20

Uma estreia premiada e cheia de emoção!

Foto: Lucas Diener / FICA Mãos à Terra estreou na ultima sexta-feira, dia 13, no FICA - 26° Festival Internacional de Cinema Ambiental, na Cidade de Goiás/GO, em meio à paisagem do cerrado e olhares atentos do público. Agradecemos os diversos encontros promovidos pelo Festival, agradecemos a curadoria por compor a mostra com outros filmes incríveis, ao aos júris que nos concederam Menção Honrosa (Júri de Premiação) e Melhor Filme pelo Júri Fiocruz. Foto: Vinícius Schmidt / […]

maosaterra.com/2025/06/20/uma-

A imagem mostra uma cerimônia de premiação no FICA (Festival Internacional de Cinema e Vídeo Ambiental). O telão exibe o título e os detalhes do filme “Mãos à Terra”, bem como os logotipos do festival. A equipe está recebendo um prêmio, enquanto o público se senta no teatro escuro abaixo.Foto de representantes da equipe com os prêmiosSala de cinema onde se vê o público na penumbra e a projeção na tela.Sala de cinema escura. Na tela se vê uma ilustração representando o contorno da America do Sul.
2025-06-07

🆓 Mais um filme de graça no Cine Brasília. Documentário "Ainda Há Moradores Aqui", sobre a tragédia causada pela Braskem em Maceió.

🗓️ 2ª feira, 23/06/2025, 19h30
🎞️ 43" | 12 anos | documentário | 2025

🔗 instagram.com/p/DKhtgWOM3hr/

#cinema #documentário #maceio #alagoas #brasília

Mela News :verified:MelaNews@mastodon.uno
2025-06-07

Apple TV+ presenta una nuova serie documentaristica: The Wild Ones. Sei episodi seguono esperti di fauna selvatica in missioni per proteggere specie in pericolo in sei paesi diversi 🌍🐾 #Conservazione #Documentario #FaunaSelvatica

eventos.coletivos.orginfo@eventos.coletivos.org
2025-06-06

CineRAM: Do Apocalipse Assalariado à Solidariedade de Classe MEDITERRANEA (2015)

Cine Incrível - Alma Danada, terça-feira, 10 de junho às 21:00 GMT+1

CineRAM:
Do Apocalipse Assalariado à Solidariedade de Classe

MEDITERRANEA (2015)

Ao migrar do Burkina Faso para a Itália, Ayiva enfrenta não só os perigos da travessia, mas a dura realidade do trabalho precário no sul europeu. Em Mediterranea, a luta diária dos imigrantes revela um sistema que os empurra para a marginalidade, onde são explorados como mão de obra barata e vivem sob constante insegurança.

O filme será precedido por uma breve apresentação.

Às 21h
No Cine Incrível
Rua Capitão Leitão, I
Almada

eventos.coletivos.org/event/ci

CineRAM: Do Apocalipse Assalariado à Solidariedade de Classe  MEDITERRANEA (2015)
Mela News :verified:MelaNews@mastodon.uno
2025-06-06

Oggi Apple TV+ ha svelato il trailer di The Wild Ones, una serie documentario in sei parti che segue esperti di fauna selvatica in ambienti remoti per proteggere specie in pericolo. Disponibile dall'11 luglio 🐅🌍 #Conservazione #Documentario #AppleTVPlus

youtu.be/18J8R1BzYEE

mauricioaraya.com · Blog do Maurício Arayamauricioaraya.com@mauricioaraya.com
2025-06-04

Arte1 estreia documentário sobre arte bruta e suas influências na modernidade

O canal Arte1 estreia nesta quinta-feira, 5 de junho, às 23h, o documentário Arte Bruta: Expressão Livre de Padrões, que mergulha na origem e na potência da arte bruta: forma de criação artística livre de convenções acadêmicas e estéticas, nascida a partir de produções de pacientes em instituições psiquiátricas no início do século 20.

A atração traça um panorama instigante sobre como psiquiatras da época passaram a valorizar as manifestações artísticas de seus pacientes, revelando ao mundo uma produção rica, expressiva e completamente desvinculada das normas do sistema de arte tradicional.

Esse movimento chamou a atenção de grandes nomes do modernismo europeu, como Pablo Picasso (1881-1973) e os artistas surrealistas, que se encantaram por essas obras a ponto de colecioná-las e nelas se inspirarem.

Mais do que um documentário sobre arte, o programa oferece uma reflexão profunda sobre os limites da normalidade, da criatividade e da liberdade expressiva. “Arte Bruta: Expressão Livre de Padrões” mostra como a arte pode surgir de lugares inesperados e romper com o status, trazendo à tona discussões sobre saúde mental, exclusão e inovação estética.

#ArteBruta #ArteBrutaExpressãoLivreDePadrões #arteELoucura #arteEPsiquiatria #arteESaúdeMental #arteOutsider #Arte1 #criatividadeSemNormas #documentário #estéticaAlternativa #exclusãoSocial #expressãoArtística #inovaçãoEstética #instituiçõesPsiquiátricas #liberdadeCriativa #modernismoEuropeu #PabloPicasso #produçãoArtísticaMarginal #reflexãoSobreNormalidade #rupturaComPadrões #saúdeMental #surrealismo #TVPorAssinatura

Arte1 estreia documentário sobre arte bruta e suas influências na modernidade: Raphael Koenig, doutorando em literatura comparada, participa do documentário
2025-06-03

x edizione del premio cesare zavattini: il bando è online

Al via la X edizione del Premio Cesare Zavattini: aperto il Bando per giovani filmmaker

Iscrizioni, Bando e Regolamento disponibili sul sito www.premiozavattini.it

Scadenza il 20 luglio 2025.

È online il Bando della X edizione del Premio Cesare Zavattini, iniziativa che intende consolidare le competenze di giovani cineasti interessati al riuso creativo e sperimentale delle immagini d’archivio, consentendo loro di realizzare i propri progetti di cortometraggio, e nello stesso tempo promuovere la conoscenza degli archivi filmici e del cinema che li utilizza in modo originale e sperimentale. Il Bando è rivolto a filmmaker tra i 18 e i 35 anni, professionisti e non, di qualsiasi nazionalità, i quali possono candidarsi proponendo un progetto di cortometraggio della durata massima di 15 minuti, che preveda il riuso, anche parziale, di materiale filmico d’archivio.

Una Giuria composta da cinque personalità del cinema italiano selezionerà, tra i progetti pervenuti, nove finalisti e fino a tre uditori. Gli autori e le autrici delle proposte selezionate parteciperanno gratuitamente a un Workshop formativo e di sviluppo, articolato in incontri di formazione collettiva e sessioni di tutoring individuale per l’approfondimento delle idee progettuali. Al termine del percorso, i partecipanti presenteranno il proprio lavoro alla Giuria attraverso un pitch, che condurrà alla selezione dei tre progetti vincitori, con eventuale assegnazione di una Menzione speciale.

I progetti vincitori potranno utilizzare liberamente il materiale filmico dell’AAMOD e degli archivi partner e riceveranno servizi gratuiti di supporto alla produzione dei cortometraggi e un contributo economico di 2.000 euro ciascuno. Il Workshop si svolgerà tra settembre e dicembre 2025, mentre la fase di realizzazione è prevista tra febbraio e maggio 2026.

Le candidature devono essere inviate entro la mezzanotte di domenica 20 luglio 2025, compilando il form disponibile al seguente link:
 Modulo di iscrizione

Alla proposta progettuale (da redigere secondo il format scaricabile nella sezione “Bando” del sito www.premiozavattini.it), vanno allegati in formato PDF anche un curriculum vitae e una copia di un documento d’identità.

La presentazione ufficiale della X edizione del Premio, con la sua articolazione, le novità previste e le modalità di partecipazione, si terrà sabato 31 maggio 2025 alle ore 18.30 presso lo Spazio SCENA (Via degli Orti d’Alibert 1, Roma). Interverranno Antonio Medici, direttore del Premio, Aurora Palandrani, coordinatrice, e Matteo Angelici, project manager. L’evento rientra nella cornice di “Riuso di classe”, sezione collaterale della III edizione di UnArchive Found Footage Fest, festival internazionale dedicato al riuso creativo delle immagini d’archivio, promosso – come il Premio Zavattini – dalla Fondazione Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico (AAMOD).

A completamento della X edizione, nel mese di dicembre 2025, la sezione Zavattini Live! ospiterà una rassegna speciale con tutti i cortometraggi vincitori delle passate edizioni e una selezione di film italiani che si distinguono per l’uso originale di materiale d’archivio. La rassegna includerà anche una giornata di studio dedicata agli sguardi e alle pratiche dei giovani filmmaker che hanno partecipato al Premio nel corso degli anni, offrendo una riflessione sul presente, sulla memoria e sull’evoluzione del cortometraggio come forma espressiva contemporanea.

Il Premio Cesare Zavattini è una iniziativa promossa e organizzata dalla Fondazione Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico, sostenuta da Cinecittà S.p.A. – Archivio Storico Luce, con la partnership di Fondazione Home Movies – Archivio Nazionale del Film di Famiglia e la collaborazione di Nuovo ImaieCineteca SardaArchivio delle Memorie MigrantiPremio Bookciak Azione!Deriva FilmOfficinaVisioni, Associazione Cinema del realeUCCA, FICC e Archivio Nazionale Cinematografico della Resistenza. Media partner: Radio Radicale e Diari di Cineclub.

#AAMOD #AntonioMedici #archivi #archivio #AuroraPalandrani #CesareZavattini #cinema #documentari #documentario #festival #festivalInternazionale #film #FondazioneArchivioAudiovisivoDelMovimentoOperaioEDemocratico #giovaniCineasti #giovaniFilmmaker #materialiDArchivio #MatteoAngelici #PremioCesareZavattini #PremioZavattini #riuso #riusoCreativoDelleImmaginiDArchivio #RiusoDiClasse #Unarchive #UnArchiveFoundFootageFest #video

2025-06-02

i vincitori della terza edizione di ‘unarchive found footage fest’

Annunciati i vincitori della terza edizione di UnArchive Found Footage Fest

Tra i premiati trionfano Trains per il miglior riuso d’archivio, Soundtrack to a Coup d’État come miglior lungometraggio e Man Number 4 nei corti

Le sale di Trastevere invase da giovani, studenti, cinefili e curiosi registrano un’affluenza di oltre 6000 spettatori complessivi

Si è svolta domenica 1° giugno, presso il Cinema Intrastevere di Roma, la cerimonia di premiazione della terza edizione di UnArchive Found Footage Fest, alla presenza dei direttori artistici Marco Bertozzi e Alina Marazzi, dei membri delle giurie, degli organizzatori e di un pubblico numeroso e partecipe. L’evento ha segnato la chiusura di un’edizione particolarmente vitale e riuscita, con un’affluenza complessiva di oltre 6000 spettatori, segno tangibile di un interesse crescente verso il riuso creativo di immagini d’archivio.

In una settimana di incontri, proiezioni, installazioni e performance, il festival – prodotto dall’Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico – ha riaffermato la sua vocazione come piattaforma internazionale dedicata al found footage e alle pratiche artistiche che trasformano il passato in gesto contemporaneo. Il concept di quest’anno, la rigenerazione, ha assunto una forza ancora più incisiva anche per il suo valore simbolico ed ecologico: il riutilizzo dei materiali audiovisivi si configura non solo come atto estetico e politico, ma anche come risposta sostenibile alla sovrapproduzione e all’oblio delle immagini.

La giuria internazionale, composta da Federica FogliaCostanza Quatriglio ed Eyal Sivan, ha assegnato i premi ufficiali del concorso internazionale – composto da venti opere selezionate tra lungometraggi e cortometraggi – privilegiando lavori capaci di interrogare criticamente il materiale d’archivio e di restituirlo a nuove forme, significati e sensibilità.

Il premio per il Miglior utilizzo creativo del materiale d’archivio è andato a Trains di Macie J. Drygas, un film che si è distinto per la sua radicale semplicità e per la maestria con cui utilizza le immagini d’archivio come treno narrativo attraverso sogno e incubo, gioia e dolore. Il film incarna una profonda fiducia nel potere evocativo del cinema e nel suo potenziale di trasformazione politica dello sguardo sul passato.

Il premio per il Miglior lungometraggio è stato assegnato a Soundtrack to a Coup d’État di Johan Grimonprez, un’opera poderosa e necessaria, che affronta la responsabilità storica del proprio paese con rigore e intensità artistica. Il film interroga la relazione tra arte, potere e capitale, chiedendo agli spettatori – e agli artisti – di riflettere sul proprio ruolo e sulle seduzioni del compromesso politico. Una vera opera di resistenza.

Il premio per il Miglior cortometraggio è stato attribuito a Man Number 4 di Miranda Pennell, un’opera che mette in crisi la passività dello sguardo contemporaneo attraverso un dispositivo tanto semplice quanto destabilizzante: la ripresa di un desktop che si fa campo di battaglia tra visione e responsabilità. Il corto invita a riconsiderare la funzione stessa del “guardare” in relazione al potere.

Una Menzione speciale è stata inoltre conferita a Like a Sick Yellow, di Norika Sefa, per l’intensità del suo approccio intimo e politico. Il film costruisce un dialogo delicato ma potentissimo tra la regista e la sua memoria familiare, rivelando come lo spazio domestico possa diventare un campo di tensione esistenziale e politica, con la guerra fuori campo ma sempre visibile.

Anche la Giuria Studenti UnArchive 2025, guidata da Agostino Ferrente, ha premiato le opere più significative del concorso, offrendo uno sguardo giovane ma straordinariamente consapevole, segno del crescente coinvolgimento delle nuove generazioni nel pensiero critico e nella pratica del cinema d’archivio.

Il Premio per il Miglior riuso creativo è stato assegnato a I’m Not Everything I Want to Be di Klára Tasovská, riconosciuto per la potenza narrativa e la raffinatezza della sua costruzione visiva. Il film ricostruisce la vita di una grande artista attraverso migliaia di fotografie, dando nuova voce e corpo a un’esistenza vissuta in immagini.

La Menzione speciale per il lungometraggio è andata a My Armenian Phantoms di Tamara Stepanyan, per la capacità di intrecciare il racconto personale con quello storico del popolo armeno, offrendo una nuova luce su un cinema ancora troppo poco conosciuto e valorizzato.

Un’altra menzione speciale è stata conferita a Razeh-Del di Maryam Tafakory, un’opera che si impone come gesto di autodeterminazione artistica e politica, attraverso un riuso sovversivo e potente delle immagini. Un film che rivendica lo sguardo delle donne iraniane come atto di resistenza e speranza.

Il Premio per il Miglior cortometraggio, secondo la giuria studenti, è andato a Man Number 4, per la capacità di interrompere il flusso anonimo delle immagini e restituirgli peso, forma e valore. Il corto riesce a rieducare lo sguardo e mette lo spettatore di fronte alle proprie responsabilità.

Infine, il Premio per il Miglior lungometraggio è stato assegnato anche dalla giuria studenti a Soundtrack of a Coup d’État, confermando l’unanime riconoscimento alla potenza di quest’opera. La giuria ha sottolineato l’eccellenza del montaggio, il ritmo sostenuto e il lungo lavoro di ricerca durato sei anni da parte del regista, premiando l’atto di memoria come esercizio critico e civile sul presente.

Con questa intensa giornata di chiusura, che ha visto anche la proiezione di Subject: Filmmaking di Edgar Reitz e Jörg Adolph, UnArchive 2025 si congeda lasciando un segno indelebile: il riuso creativo dell’archivio non è solo un atto estetico, ma un gesto politico, ecologico e generativo, capace di far germogliare nuove visioni dal terreno fertile della memoria.

Il bando per partecipare alla quarta edizione del festival sarà aperto in autunno.
Tutti gli aggiornamenti saranno disponibili su www.unarchivefest.it e sui canali social ufficiali del festival.

#AAMOD #AlinaMarazzi #archivi #archivio #ArchivioAudiovisivoDelMovimentoOperaioEDemocratico #CinemaIntrastevere #CostanzaQuatriglio #documentario #EyalSivan #FedericaFoglia #film #JohanGrimonprez #MacieJDrygas #MarcoBertozzi #MirandaPennell #NorikaSefa #riutilizzoDiMaterialiAudiovisivi #UnArchiveFoundFootageFest #video

2025-05-30

🔴 Cinezam: PORTUALI - presentazione del film e dibattito con i CALP 🔴

Giovedì 5 giugno, dalle 19:00 alle 22:30, presso ZAM, Milano, via Sant'Abbondio 4

🔴 Cinezam - PORTUALI

di Perla Sardella

iniziativa verso il corteo del 30 giugno

🗓️Giovedì 5 giugno dalle ore 19

🍴Cena buffet benefit (costo 3 euro)

❗️ore 19.30 presentazione del film e dibattito con i Calp

🎦ore 20.30 proiezione (costo 3 euro per supportare la realtà e le lotte dei Calp)

🔥 Uno spaccato sulla lotta politica del C.A.L.P., Collettivo Autonomo Lavoratori Portuali di Genova, tra il 2019 e il 2023. Gli scioperi contro la “nave delle armi” e la ricerca di un sindacato più attento alle istanze del presente. La sicurezza sul posto di lavoro, l’antimilitarismo, il dialogo con gli altri portuali del Mediterraneo. Il sogno di dare forma a un mondo diverso, e il prezzo che comporta.

Siamo felicissimə di avere a Zam la proiezione e il momento di confronto con i Calp, realtà con la quale da tantissimi anni costruiamo momenti di lotta tra Genova e Milano sulle basi dell’antifascismo militante, l’anticapitalismo, l’internazionalismo.

Giovedì 5 ci confronteremo sulle lotte dei lavoratori e lavoratrici che animano il porto di Genova, sul ruolo che ha la logistica nel finanziare e supportare guerre e genocidi in tutto il mondo e l’opposizione popolare a ciò, ma anche sulla giornata del 30 giugno. In questa data nel 1960 la cittadinanza antifascista ha impedito il congresso del Movimento Sociale Italiano e da allora è un momento di lotta e resistenza in città.

🔥 Combatti la paura - distruggi il fascismo

#zam #benefit #CALPGenova #cena #documentario #proiezione

🔴 Cinezam: PORTUALI - presentazione del film e dibattito con i CALP 🔴
2025-05-25

No mês de luta antimanicomial convidamos a todys para assistir o documentário da @Submedia_PT "Mundos Loucos: Redefinindo a sanidade através da luta" y após a exibição, conversar sobre saúde mental. A projeção vai rolar na Ponte de Pedra que fica no largo dos Açorianos, entre as avenidas Borges de Medeiros y Loureiro da Silva. Estaremos lá a partir das 18h, o cine inicia às 19h. Chega lá pra assistir y trokar ideia! 🧠🌱🏴

Sinopse:
A saúde mental, em todas as suas complexidades, é um tópico que afeta praticamente todo mundo... mas sobre o qual raramente se fala. O capacitismo, que se baseia em um suposto bem-estar mental, é predominante mesmo entre as comunidades que lutam contra outras normas sociais opressivas, como o patriarcado heterossexual e o racismo institucionalizado. Para quem sofre de depressão, psicose ou qualquer outra forma de loucura, nossas lutas geralmente permanecem invisíveis e não são reconhecidas até que se transformem em uma crise explosiva. Quando isso acontece, o enorme poder coercitivo do Estado é usado para nos forçar a voltar à linha. Se tivermos a sorte de escapar das prisões e das alas psiquiátricas que formam a espada de dois gumes da psicologia carcerária, muitas vezes ficamos traumatizadys, altamente medicadys e provavelmente enfrentaremos mais institucionalização no futuro.
No episódio deste mês de Trouble, a subMedia conversa com pessoas que estão resistindo a essa realidade. Recusando-se a aceitar a noção de que o mal-estar mental é o resultado da química do cérebro de uma pessoa, elas reconhecem a natureza fundamentalmente social e interconectada das pessoas e de nossos problemas. Em vez de permitir que as intervenções continuem sendo o território dos psiquiatras e da polícia, nossys convidadys estão recuperando tradições, experimentando coletivos de autoterapia e construindo relacionamentos enraizados no cuidado e na confiança que formam as bases resilientes tão necessárias para as comunidades envolvidas na luta.

#lutaantimanicomial #saudemental #anarquismo #documentario

Cartaz de divulgação. Ao fundo, foto em preto e branco de uma pessoa em contraluz caminhando por um corredor largo, sucateado, várias portas aberts e quebradas. Sobre a foto o texto: Mundos Loucos. Sexta-feira, 30 de maio a partir das 18h. Filme às 19 horas. Exibição de documentário e roda de conversa sobre saúde mental. Local: Ponte de Pedra no Largo dos Açorianos, Porto Alegre. Mais informações espaco.noblogs.org ou @__espaco__
Relax Milano 😴📍relaxmilano
2025-05-23

Client Info

Server: https://mastodon.social
Version: 2025.04
Repository: https://github.com/cyevgeniy/lmst